彰显评剧艺术风华 传承戏曲文化血脉——中国评剧院原创评剧《木兰从军》在京华彩亮相

　2023年11月29日，中国评剧院集结院内外优势资源重磅打造的原创评剧《木兰从军》，在全国地方戏演出中心华彩亮相赢得满堂彩声。原创评剧《木兰从军》以新颖独特的艺术视角、全新的艺术呈现手段、意境深远的舞美灯光、动情感人的剧情架构、韵味浓郁的评剧唱腔和技艺精湛的表演，全新演绎了“花木兰”这一家喻户晓的艺术形象，缤纷的呈现令人耳目一新，突显出“赞颂巾帼英雄，抒写家国情怀”的昂扬主题，为评剧艺术在新时代焕发出勃勃生机和旺盛的艺术活力。

中国评剧院作为国家级重点院团，秉承守正创新的艺术法则，肩负评剧艺术传承发展的重任，贯彻“繁荣发展戏曲事业关键在人”的指示精神，一直着力重点培养青年艺术人才，让新一代的艺术工作者在原创剧目中得到锤炼，为他们早日扛起戏曲艺术传承发展的重任提供学习的机会和成长的平台。原创评剧《木兰从军》的演员阵容以中青年演员为主，大胆启用新生力量，满台生辉星光闪耀，成为此剧的一大亮点。当晚的演出现场气氛热烈，掌声不断，台上台下情境交融。台上的演员唱做俱佳倾情演绎，台下的观众时而击节叹赏，时而潸然泪目，被跌宕起伏的剧情和悦耳动听的唱腔深深吸引和打动。张琪作为评剧李（忆兰）派的第三代优秀传人，在该剧中成功塑造了全新的“花木兰”的艺术形象，受到业内同行、专家和广大戏迷观众的广泛赞誉和好评。
新生代实力演员担当重任

张琪作为一名评剧的后起之秀，以俊美的扮相、甜润的唱腔、细腻的表演和允文允武的艺术才华，早已受到大家的喜爱和好评。她曾先后跟随评剧艺术大师花淑兰先生、评剧名家赵丹红和宋丽学习评剧。在多位名师的亲自教习打下了扎实的专业基础，为今后的艺术发展奠定了坚实的根基。在十余年的舞台实践中，张琪不仅在唱念做表的艺术能力上得到全面的提升和历练，也逐步找到了个人在唱念和表演方面的所长，坚定了要为之付出不懈努力的艺术理想。张琪在2020年幸拜评剧名家刘慧欣为师，成为评剧“李派”艺术的第三代传人，由此开启了个人艺术的新篇章。自拜师后，张琪跟随刘慧欣潜心研习李派的声腔和表演特色，规范掌握了李派的唱腔规律和演唱技法，举一反三、循序渐进，将李派的艺术精华学透用活，恰当地运用到个人的演唱和表演之中，不断提高、丰富个人的艺术表现能力。张琪为圆满完成好“花木兰”的创作任务，铆足了力量、下足了功夫。在该剧主创老师的帮助下，精读剧本、查阅相关资料，尽快找到人物内心感觉和艺术呈现状态。在唱腔设计刘文田、黄兆龙和恩师刘慧欣的指导下，研磨唱腔，分析人物，不仅要突出李派唱腔的艺术特色，更要注重符合人物的情感需要，彰显出人物的性格。“花木兰”武功超群，能征惯战，武戏的桥段更是必不可少，且要有新意、有亮点。形体设计陈超为“花木兰”精心设计了符合人物身份的身段技巧，这对于擅演青衣和闺门旦的演员来说，有着不小的挑战和压力。张琪将多年的艺术积累和所学全部化为了创作的资源，将对艺术的执着追求化作了创作的热情，终于迎来了光荣绽放的华彩时刻。

原创评剧《木兰从军》遵循戏曲创作的艺术规律，以角儿为中心，依据张琪所宗流派和个人艺术所长，精心设计了突显李派风格的唱腔，为主演成功演绎、塑造人物提供了二度创作的空间。在一部原创剧目中能听到原汁原味、流派特色浓郁的唱腔实属难得。一方面是唱腔设计者深谙流派的唱腔风格和特点，另一方面就是演唱者的唱功实力，二者珠联璧合方能交映生辉。为“花木兰”精心设计的多个唱段板式丰富，韵调别致，有的动情感人、有的激昂饱满，还有的悲怆伤怀，让观众感觉到既似曾相识，又富有新意。张琪在“秋蝉在哀唱”“扬开鞭催战马奔赴边关”“冷风吹冷雨飞”“皎月如玉照河西”等唱段的演唱中将李派“裹字揉腔、抑扬鲜明、刚柔相济、以声传扬”的唱腔风格发挥得淋漓尽致、恰到好处，声情并茂、动人心弦。张琪的音色甜美圆润，音质高亮明净，行腔流畅清新，润腔细腻婉转，加之音域宽广，高低自如，把控有度，且又吐字清晰，字字珠玑，韵味醇厚，令听者极为过瘾。张琪在该剧中的另一个亮点就是武戏桥段的精彩表现。根据人物的需要，不仅有多个对打桥段的设计，还在“别家从军”一场中为“花木兰”设计了形式新颖且颇有难度的马鞭枪。主人公载歌载舞，马鞭飞扬，长枪翻舞，煞是好看。为表现“花木兰”日夜兼程赶路投军，道路崎岖、历尽艰险，设计了串翻、摔叉、马鞭枪趟马等以武旦应工的繁难技巧。张琪完成得工架规整、干脆帅美、行云流水，一气呵成，颇有气度，将一位巾帼英雄的形象刻画得极有光彩。张琪做得到位，唱得也出彩儿，将一段新颖别致耐人寻味的昆腔巧妙融入其中，既深化了人物，又彰显了人物的英雄气概，还丰富了评剧的唱腔。虽然是首演此剧，有些地方还需要进一步地打磨和提升，但是张琪对人物的拿捏和把控，可谓不瘟不火，娴熟自如。她的表演自然流畅，唱腔上不过度用力，给表演和演唱都留有余地，体现出一名优秀演员良好的艺术修养和过硬的专业素质。 木兰从军》作为剧院重点打造的剧目，在各个角色、流派的安排上，根据人物和行当的需要作了精心的设计，呈现出良好的艺术效果。在《木兰从军》中饰演其他角色的多位优秀青年演员均可圈可点，为全剧的整体艺术水平增姿添彩。以张派小生应工的赵岩饰演的独孤烟，一改往常书卷气十足的书生形象，塑造了一位征战沙场、刚强勇敢的大将军。赵岩扮相俊朗，表演真挚，在唱腔中又添加了几分英武帅气；张国强饰演的花弧，从原本的小生应工改为老生，人物身份拿捏得准确到位，声腔表现张力十足；以魏派花脸应工的杜建，扮相英武大气，嗓音高亢饱满，行腔韵味十足，刻画的人物血肉丰满；高思佳虽然戏份不多，但是人物塑造得真实可信，唱腔严谨规范，甚有实力。更令人惊喜的是评剧名家王丽京，在剧中饰演冯太后，甘当绿叶扶持青年。王丽京以雍容华贵端庄大气的扮相、甜美清脆清新圆润的音色和新味十足又灵动多变的行腔，将人物塑造得光芒四射，为此剧增添了靓丽的色彩。

主创齐心协力谱写华章

中国评剧院以本院艺术创作人才为主，组建了一支优质的主创团队，众主创充分发挥各自的艺术创作才华，力争将该剧打造成为一部艺术风格独特、剧种特点鲜明、人物鲜活饱满、情节可信和故事感人，且能突显评剧艺术风格和时代精神的经典作品。孙路阳作为一名非常有艺术成就的评剧名家担任该剧的艺术总监，秉承固本创新的创作原则，心怀对评剧艺术的挚爱和敬畏之情，倾尽心力投入到艺术创作之中。齐宁作为编剧、导演，为该剧的成功创作浇注了满腔心血，在实践中不断探索与追求，向着心中的艺术理想和追求不断奋进，以呈现出更高的艺术水准和艺术品格。唱腔设计刘文田、黄兆龙两位先生，老骥伏枥甘心奉献，强强联手，共同为评剧艺术的创新发展再立新功。黄兆龙为青年演员亲自指导示范，一句一腔精心教习，为评剧声腔艺术的传承发展培养后代英才。作曲刘长奇、配嚣李婕和王菲、造型设计赵月玲、道具设计刘伟、音响设计安彬、打击乐设计张剑冰、板鼓润鹏都是剧院的骨干力量，为此剧的成功演出付出不懈的努力，充分体现出过硬的专业能力。还有院外的舞美设计曹璐、灯光设计温晓楠、服装设计秦文宝等专业人士，为该剧的成功拧成一股绳，添砖加瓦。此剧的出品人、制作人齐红，作为院里的领头人，团结率领院内外众位主创，积极为大家开展艺术创作提供有力的支持和保障，为优秀戏曲人才的培养做出了卓而有效的贡献。

《木兰从军》艺术总监孙路阳，编剧、导演齐宁，唱腔设计黄兆龙在排练场

一部成功的剧作要接受观众的检验，更需要经过长期的舞台实践和精心的打磨。中国评剧院的原创评剧《木兰从军》本着“守正不守旧，尊古不复古”的进取精神成功创排演出，在众多同类题材的剧目中主旨突出，立意高远，剧种鲜明，华彩亮相，令人振奋。希望该剧在剧情和人物的细节处理、艺术呈现手段上不断打磨、提升，“守正”前行，“尊古”创新，将《木兰从军》打造成为能彰显时代精神和评剧艺术风华的经典作品，赓续中华戏曲文脉，谱写评剧艺术的新时代华章！( 作者：李红根 ）