评剧《杨三姐告状》百年盛演不衰之浅见

评剧《杨三姐告状》最初的名字叫《枪毙高占英》，由成兆才创作于1919年秋天。当时成兆才正率领警世戏社在哈尔滨的庆丰茶园演出，滦县（今为滦南县）甸子村的李兴洲到哈尔滨经商，他到戏社看望老乡时，向成兆才讲述了杨三娥为二姐告状伸冤之事，成兆才觉得这一事件很有意义，写成剧本肯定能够吸引观众。于是多方了解，又参考了滦县于池水先生编写的鼓词——《杨三姐告状》，仅用几天时间便写出了70场评剧《枪毙高占英》。

此剧虽然不是评剧剧种的第一出现代戏，也不是唯一表现重大事件的现代戏，但它是评剧形成以来最早获得成功的一出现代戏，100年来一直盛演不衰。这一剧本的创作与演出，奠定了评剧表现现代生活的基础，为评剧如何表现同时代人，如何解决现代戏民族化、戏曲化的问题创造了许多值得借鉴的经验。 《杨三姐告状》从1919年在哈尔滨庆丰茶园首演，至今已一百余年，随着时间的推移，这出戏不但没有淡出人们的视野，而且是久演不衰。为什么这出戏具有如此的魅力，其成就演出生命常青树的原因又在哪里呢？下面，我就进行一下简单的剖析，与同行共勉。
《杨三姐告状》原作共70场，参加演出的演员达100多人。其内容是根据1918年3月发生在滦县（今滦南县）高家狗庄，财主高贵章之子高占英杀妻命案编写而成。艺术的升华主要表现在以下三个方面。

其一，成兆才不是对原有事件像于池水所写鼓词那样进行照猫画虎般地还原。如，于池水在鼓词中写道：
鼓词把高贵章写成慈祥善良的财主，就事写事，只是简单地还原了事情的原貌。而评剧《杨三姐告状》，成兆才则是从高贵章密谋侵吞合伙人张茂林的瓷器店股份开始，欺负孤儿寡母，达到了私吞张茂林股份的罪恶目的，进而把门店的名字由“双盛合”改成“全盛合”。这就为高家以后做出伤天害理的事情作了艺术铺垫，映衬出高占英杀妻绝非偶然，是有一定历史原因的。

当然，这不是文革时期所说的阶级血统论——“龙生龙，凤生凤，老鼠的儿子会打洞”。成兆才是想从高占英犯罪的事件中去寻找社会根源，其家风对其成长做事的影响。很明显，高占英的胡作非为与其父亲提供的金钱产业作为物质基础是有密切关联的。囿于历史的局限性，成先生虽然还不能揭露地主兼资本家高贵章进行血腥原始资本积累的罪恶根源，但在20世纪20年代的民间戏班里，能写出深具历史和现实意义的作品，说明成兆才这个剧作家是深有见地的。

其二，高占英与五嫂金玉关系暧昧，常遭村人非议。成兆才把他写成与大嫂裴氏、五嫂金玉勾搭成奸，突出了高占英的品质恶劣，淫荡成性。

其三，剧中，是高占英与金玉、裴氏合谋杀害杨二姐母子。实际情况是二姐的女儿早在此前得病死亡。

其四、到滦县政府告状，非杨三姐一人，是他哥杨国恩同她一起去的，剧中为突出杨三姐的形象，写成杨三姐独自一人，勇闯大堂。

剧中，成兆才对这一事件进行了艺术加工，大大增强了艺术感染力，对剧中主要人物的塑造起到了画龙点睛的作用。当然，那时的维权还不明显，如在现在，用真名真姓进行艺术创作，是要吃官司的。
高家是因得不义之财的暴发户，高小六因憎嫌自己的结发妻子杨二姐，竟毫无忌惮地杀害了她，由此展开了尖锐的戏剧矛盾冲突。一方是财大气粗的地主兼资本家，可以用金钱买通官府，可以操纵村内的地方势力村正、村副，以及地痞流氓出头作干证。另一方则是勉强维持温饱的农民，什么都没有。金钱势力在老高家那帮人眼里，被看成是万能的东西，而在农村姑娘杨三姐面前是丑恶、污秽、万恶的根源。杨三姐高喊：“老高家仗着你银钱广，我这个穷丫头与他打到枉死城。”作家不仅支持杨三姐的斗争精神，并且给他伸张正义的机会。 在剧本中每个场景，每个细节都充斥着穷与富、义与恶的矛盾冲突。故事的情节也是围绕这一主线展开的。剧中语言，也透露着作家自己的爱憎与不平。

断案者也是在围绕着这一主线展开的。在滦县的牛帮审牛成，收受贿赂，徇情枉法，偏袒高家，草结此案。在天津高等检察厅，作者则塑造了华治国这一理想人物，来主持正义，审理此案。成兆才通过华治国之口说：“想前清条例，妻害儿死乃大恶，夫害妻死乃小恶，现今民国新律，乃平等之权。”从这一点来说，高占英杀妻灭女的罪行也是不可饶恕的。与其说是描述一个农村姑娘冲破世俗，做到像男孩子般的勇敢出头露面的向杀人者讨回杀人偿命的公道，倒不如说是歌颂这个乡村姑娘的斗争行为，揭示贫与富、正义与邪恶之间的搏斗。

作家笔下的华治国，不是一个普通的官吏，这是被作家理想化的人物，从这个名字就可以看出来。在作家看来，只有像华治国这样的官吏，才能公正断案，才能匡扶正义！我中华大国，只有这样的官吏，才能治国，才能铲除多年的沉疴，才能走向光明与大治。还要看到，成兆才对于华治国的称颂和对牛帮审的批判，正如剧作家对杨三姐的歌颂，对高占英等人的批判一样，不是自相矛盾，而是相辅相承，顺其自然的。当然，由于作者的思想局限性，仍然梦想着由好官吏来管理人民，治理国家大事，还迷恋于好的人治社会。
百年《杨三姐》，一腔评剧魂。

《杨三姐》的永恒艺术魅力还表现在乡土、生动、朴实和无华的语言魅力上。如杨三娥和杨母对话，决心上告高家的那段唱。
总之，《杨三姐告状》是成兆才先生所写的六部现代评剧时装戏的第一部，之所以具有持久性的审美价值，主要在于它的内容与形式符合了我们民族的文化心理，概括起来就是对“真善美”“公平、正义”的追求，这种理解和追求，会长久地存留于人们心中。在封建社会，法律被统治阶级所操纵，他们可以以权代法，可以草菅人命，可以为所欲为。百姓呼唤的是“平等、公平、正义”，这正迎合了“恶有恶报，善有善报。不是不报，时辰没到”的因果报应的百姓心理，虽然有其糟粕性的一面，但民众是愿意看到这种结果的。每个时代的文化心理并不是割裂断层的，其合理的、进步的、充满正能量的因素是延续传承的。固然，紧跟形势，创作出的作品，可能盛行一时，但在完成一时的政治使命后，会自然而然地退出历史舞台。

本文只是从三个方面进行了浅析，一孔之见，难免存在纰漏和偏颇，欢迎读者提出宝贵意见。

【作者简介：杜盛兰，1963年11月出生，滦南中华文化促进会顾问，滦南政协文史办原主任。1985年参加工作，先后在滦南县教育局、县委宣传部、县政协任职。出版历史人物传记《成兆才传》《高志远传》，主编《评剧发祥地滦南》《滦南剪纸艺术》，曾参与撰写《滦南民俗文化》《滦南古迹寻踪》等十余部文史资料。】