越剧的演变——从小歌班走向大舞台

中国第二大剧种“越剧”被称为是流传最广的地方剧种，发祥于上海，汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，是首批国家级非物质文化遗产名录。越剧多以“才子佳人”题材为主，长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气。你知道它是如何发展到今天的吗？

1、孕育与诞生

“越剧”起源于“落地唱书”，1852年由嵊县西乡马塘村农民金其柄创立。艺人初始均为是半农半艺的男性农民，故称男班。它是浙江嵊县以马塘村为主一带流行的说唱形式，开始演变为在农村草台演出的戏曲形式。落地唱书的特点是淳朴流畅，唱词可多可少，好学又好记，深受农民喜爱。

1906年3月27日，中国越剧第一次登台试演，由落地唱书艺人袁福生、李茂正、高炳火、李世泉等借用四只稻桶垫底，铺上门板，演出小戏《十件头》、《倪凤煽茶》和大戏《双金花》（后半本）。这一天也被称为越剧诞生日。 1917年5月13日，小歌班初进上海，在十六铺“新化园”演出，但因为艺术粗糙简陋，观众寥寥无几。在汲取了绍兴大班与京剧的表演技巧后，艺术水平渐趋成熟，开始在上海扎下根来。

2、女班的出现

越剧诞生之初，由于封建礼教束缚，女子不但不能演戏，甚至不能进戏院看戏。上海开风气之先，诞生了第一个女班。

1928年1月起，女班蜂拥来沪。当时报纸评论称“上海的女子越剧风靡一时，到近来竟有凌驾一切之势”。男班因演员后继无人，最终被女班取代。

1931年底，以姚水娟为代表的一批越剧从业者进行了变革，更适应当时环境和观众需求，被称为“改良文戏”。剧目内容的多样化引起演出形式相应的变化，出现向兄弟剧种学习的趋势。1938年始，多数戏班、剧团称“越剧”。

3、新越剧

太平洋战争爆发后，由于时局的动荡和自身的局限，“改良文戏”日趋衰落。1942年的《越剧日报》就曾在头版头条发表了《越剧危期到矣》的文章，对越剧的发展进行深刻反思。一场场改革随之而来，越剧进入“新越剧”时代。

编演新剧目，建立剧本制，废除幕表制……此后，上海主要越剧团都投入“新越剧”的行列，越剧的面貌在短短几年中发生了巨大变化。在思想内容上，许多编导和主要演员们重视剧目的社会效益，主张给观众以积极有益的影响，编演了大量反封建、揭露社会黑暗和宣扬爱国思想的剧目。

4、解放后的辉煌

1949年5月上海解放。1950年4月12日成立了上海第一个国家剧团——华东越剧实验剧团。

1953年底拍竣新中国的第一部彩色戏曲艺术片越剧电影《梁山伯与祝英台》，轰动全国，在香港创造了票房纪录；日内瓦会议期间，此片被周恩来多次用来招待各国政要和记者，被赞誉为“东方的《罗密欧与朱丽叶》”。

1955年3月24日上海越剧院正式成立。剧院荟萃了越剧界一大批有较高艺术素养的编、导、演、音、美等专门人才，在中国共产党为人民服务、为社会主义服务的文艺方向和“百花齐放，推陈出新”方针指引下，发挥了国家剧院示范作用。 20世纪50至60年代前期也是越剧的黄金时期。 5、文革后的复兴

1966年爆发的文化大革命让越剧一度陷入低潮。但文革之后，越剧逐渐恢复活力。1977年、1978年和1981年，越剧在线相继创作演出了男女合演的《忠魂曲》《三月春潮》《鲁迅在广州》，塑造了现代史上毛泽东、周恩来、鲁迅等历史伟人的形象。

80年改革开放初，全国专业戏曲界首次恢复评奖制度，随计划经济向市场经济的转轨，在84年前后，浙江越剧界掀起小百花热潮，上海越剧界的青年越剧演员纷纷脱颖而出。

如今，大量业余爱好者和民间越剧团活跃在基层，民间也有越剧节为越剧发展注入生命力。越剧的演出足迹遍及亚洲、欧洲、美洲、澳洲，而且进入了发达国家的主流艺术演出场所，获得高度评价。越剧从小歌班走向大舞台，这与它大胆开拓、与时俱进的进取精神密不可分，也是一代又一代艺术家辛勤汗水浇灌的成果。