京剧传统艺术的相关知识和故事

一、京剧的发展历史

1、关于京剧起源：清朝庚戌年（公元一七九零年）九月二十一日是乾隆皇帝的八旬“万寿”。

2、全国各省有名的戏班，都被召进北京演戏庆寿。

3、首先，“安庆徽”戏班的名旦高郎亭应命率 “三庆班”入京祝寿，随后，“四喜”、“春台”、“和春”也接踵而来。

4、这是徽戏第一次登上北京的戏曲舞台。

5、当时，被统称为“四大徽班”。

6、“四大徽班”为乾隆皇帝的八旬“万寿”的庆典演出结束后，没有南返，留在了北京。

7、从当年的十月中旬起，他们就转入民间戏曲舞台献艺了。

8、京剧的正式形成大约是道光二十年（1840年）以后的事。

9、有一批具有京剧特点的剧目，京剧第一代演员也已经出现，程长庚是这一时期的代表人物。

10、京剧的传统剧目约在一千多个，常演的约有三四百个以上。

11、京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。

12、既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。

13、同治六年（1867），京剧传到上海。

14、从而使之成为与北京并立的另一个京剧中心。

15、京剧在进入上海之前，即咸丰十年（1860）之后，随商旅往来及戏班的流动演出，很快传播到全国各地。

16、1919年，梅兰芳率剧团赴日本演出，京剧艺术首次向海外传播，此后，世界各地把京剧看成中国的演剧学派。

17、京剧的兴起：1883年-1918年，京剧由形成期步入成熟期，代表人物为时称“老生后三杰”的谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。

18、1917年以来，京剧优秀演员大量涌现，呈现出流派纷呈的繁盛局面，由成熟期发展到鼎盛期，这一时期的代表人物为杨小楼、梅兰芳、余叔岩。

19、由于文人崇尚的雅文化传统在20世纪遭遇灭顶之灾，京剧达到了它的全盛时期。

20、20世纪60年代，由于历史原因，京剧遭遇重创，在此不便详述。 京剧，又称平剧、京戏等，中国国粹之一，是中国影响力最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。

清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春等多以安徽籍艺人为主的四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以打击乐伴奏为主（鼓板、大锣、铙钹、小锣）。

京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行已不再立专行。京剧现在的角色分为生、旦、净、丑四种。各行当都有一套表演形式。唱、念、做、打的技艺各具特色。京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上。

京剧流播全国，影响甚广，有“国剧”之称。以梅兰芳命名的京剧表演体系被视为东方戏剧表演体系的代表，为世界三大表演体系之一。京剧是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被喻作中国传统文化的象征符号。

2006年5月，京剧被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2010年，被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录（名册）人类非物质文化遗产代表名录  。

京剧是中国传统戏曲艺术中的一种，也是中国四大名剧之一。它起源于19世纪下半叶的北京，是由元杂剧、明皇家剧、清宫廷剧等各种戏曲演变而来的综合性艺术形式。京剧以其独特的表演风格和丰富的艺术内涵，成为了世界戏剧史上的瑰宝。

京剧的知识和资料非常丰富。首先，京剧的表演形式主要有唱、念、做、打四种基本功。其中，唱是指演员用特殊的发声方法进行唱腔，念是指演员用念白的方式讲述剧情，做是指演员通过肢体动作和面部表情来表达角色的情感，打是指演员使用道具进行搏斗和舞蹈动作。这四种基本功的结合，使得京剧的表演更加生动有趣。

京剧的剧目丰富多样，涉及历史、神话、传说、战争等各个领域。其中，经典剧目有《赵氏孤儿》、《白蛇传》、《红楼梦》等。这些剧目通过生动的故事情节和丰富的人物形象，展现了中国传统文化的瑰丽和深厚。

京剧的表演风格独特，有着独特的唱腔、面谱和服装。京剧的唱腔分为四大唱腔流派，分别是“宣”、“腔”、“念”、“打”。每种唱腔都有自己独特的特点和表现方式。而京剧的面谱则是根据角色的性格和社会地位来进行绘制，通过不同颜色和图案来展现角色的特点。至于服装，京剧演员着装讲究色彩鲜艳、线条流畅，以及丰富的绣花、金银箔等装饰，体现了中国传统文化的瑰丽和华贵。

京剧的表演艺术非常讲究，包括身段、行当、表演技巧等。身段是指演员在舞台上的姿势和动作，要求姿态端正、饱满有力。行当是指演员在剧中扮演的角色类型，有丑角、老生、花旦、青衣等行当，每个行当都有自己独特的表演方式和技巧。表演技巧则包括眼法、手法、步法等，要求演员能够通过细腻的表情和精准的动作来传达角色的内心世界。

京剧的音乐是其不可或缺的一部分。京剧的音乐以弦乐和打击乐为主，通过特殊的演奏技巧和音调变化，为剧情增加了更多的情感表达。京剧的音乐旋律婉转悠扬，给人以美的享受。

京剧作为中国传统艺术的瑰宝，不仅在中国受到广泛喜爱，也在世界范围内享有盛誉。京剧的演员们通过精湛的表演和丰富的艺术内涵，向世界展示了中国传统文化的独特魅力。京剧的知识和资料丰富多样，通过学习和了解京剧，我们可以更好地传承和弘扬中华民族的优秀传统文化。

二、京剧故事：

第一个故事是《观眉云》。故事发生在唐朝末年，著名的文人唐伯虎以市井生活的细腻触动了戏剧中一位仙女的心。仙女化身为京剧表演者，与伯虎相遇并激发了他的创作灵感，伯虎为她写下了《观眉云》。这个故事通过戏剧中的人物展现了唐伯虎的艺术才华和对美的追求。

第二个故事是《红楼梦》。这是中国古代四大名著之一，也被精彩地搬上了京剧舞台。故事讲述了宝黛之间复杂的爱情纠葛、家族纷争和封建礼教的压迫。通过京剧的表演形式，观众可以深入体验到贾宝玉、林黛玉等经典人物的性格魅力和心灵变迁。

第三个故事是《精忠报国》。该剧以明末抗清英雄岳飞为主角，以他忠诚的精神和抗争的故事让人震撼。岳飞是中国历史上杰出的军事家和政治家，但因拒绝辽金的屈服而被奸臣杀害。京剧中，岳飞的形象被塑造为肃然威严，表现出忠诚、正直和坚毅。

这些故事都展现了京剧的独特魅力和深厚的文化底蕴。京剧的表演风格以唱、念、做、打为主，演员配合精确而富有张力的动作和协调的音乐，创造出独特的戏剧效果。京剧中的唱腔独特优美，如梅派、花脸、青衣等，每个唱腔都有自己独特的表现形式。演员们通过脸谱和化妆来突出角色特点，如红色代表忠诚、白色代表奸诈等。

京剧还是一种宝贵的文化资源，它传承了中国传统文化的智慧和美学价值观。京剧的故事多以忠诚、勇敢和正义为主题，通过弘扬这些价值观，十分有益于塑造社会良好的价值观。另外，京剧的艺术形式也可以为艺术教育和文化交流提供丰富的资源。

三、京剧曲目

1、霸王别姬：此剧原名《楚汉争》，根据昆曲《千金记》和《史记·项羽本纪》编写而成。总共四本。1918年，由京剧名角杨小楼、尚小云在北京首演。1922年2月15日，杨小楼与梅兰芳合作。齐如山、吴震修对《楚汉争》进行修改，更名为《霸王别姬》。全剧已楚汉垓下之战为故事背景，讲述了四面楚歌、乌江自刎的可歌可泣的场面，让我们看到了项羽虞姬至今不渝的爱情。此剧如今仍是梅派京剧的代表曲目，被世人广为赞誉。

2、白蛇传：此剧以“中国民间四大传说”之一的《白蛇传》为故事背景，讲述了白蛇白素贞和凡人许仙的爱情故事，从白素贞思凡下山到白、许重归于好，二人经历了漫长而坎坷的爱情故事，令人印象深刻。

3、定军山：此剧以《三国演义》第七十回和第七十一回为故事蓝本，讲述了蜀国五虎上将之一的黄忠老将军向诸葛亮讨令拒敌，击退张郃，计斩夏侯渊，蜀军定东川的故事。全剧展现了黄忠老当益壮的大将风范，让我们明白了“莫道桑榆晚，为霞尚满天”的人生感悟。

4、贵妃醉酒：又名《百花亭》，是一出单折戏，取材于中国唐朝历史人物杨贵妃的故事，经过中国著名京剧表演艺术家梅兰芳先生创作、表演而广为人知，是梅派代表剧目之一。该剧描写的是杨玉环深受唐明皇的宠爱，本是约唐明皇百花亭赴筵，但久候不至，随后知道他早已转驾西宫，于是羞怒交加，万端愁绪无以排遣，遂命高力士、裴力士添杯奉盏，饮致大醉，后来怅然回宫的一段情节。该剧的突出特征是载歌载舞，通过优美的歌舞动作，细致入微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情一层层揭示出来，也体现出杨贵妃骄纵任性和放浪的性格内核。

6、空城计：又名《抚琴退兵》，取材于《三国演义》第九十五回《马谡拒谏失街亭,武侯弹琴退仲达》。叙述的是诸葛亮因马谡自持才能而失掉街亭，魏将司马懿乘势引军15万攻打诸葛亮驻地西城。当时，诸葛亮所部精锐俱已遣出，西城空虚，只有驻地的老弱士兵，寡不敌众，万分危急。诸葛亮定空城之计，以城门大开，从容不迫，若无其事地登上城楼观山赏景，饮酒抚琴。司马懿兵临城下，见诸葛亮体态安详，知诸葛亮平生不犯险，深恐有诈，急忙退兵。

7、穆桂英大破天门阵：此剧以“杨家将”为故事蓝本，故事讲述了忠君爱国的杨六郎率兵迎战，却遭辽国大将耶律皓南设阵围困，六郎之独子宗保舍身救父，因而遇上穆柯寨女少主穆桂英，两人更私定终身。萧后欲侵中华，以燕云十六州为奖赏，急召耶律皓南回朝掌帅印。耶律皓南手握百万雄兵，摆下无坚不摧的紫微九煞天门阵，直迫宋境。桂英已怀宗保骨肉，但仍凭无比勇气，不惜阵前产子，最终带领宋军成功大破天门阵，凯旋回朝的可歌可泣的故事。

8、金玉奴：亦名《棒打薄情郎》，取材于《古今小说》第二十七卷《金玉奴棒打薄情郎》。豫剧皇后陈素真、京剧大师荀慧生的早年剧目，还有评剧、河北梆子均有此剧目，川剧有《棒打莫稽》，徽剧、滇剧均有《红鸾喜》。故事梗概：一天大雪，无家可归的穷秀才莫稽倒卧在丐头金松门前，金松女儿金玉奴见他可怜，唤他进门，温豆汁给他喝，由于同情莫稽的遭遇，玉奴由怜生爱，金松也认为女儿有所托欣然成就了他们的婚事。

9、苏三起解：又名《女起解》、《洪洞县》，梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生四位大师均有演绎。故事源于明代小说家冯梦龙写了《玉堂春落难逢夫》，收入《警世通言》，流传后世;京剧和许多地方戏曲又编为苏三起解、玉堂春等，广为演出。值得一提的是，如今在山西洪洞县依然保留着苏三的卷宗。

10、让徐州：根据《三国演义》第12回改编的历史故事。叙述东汉末年，曹操围攻徐州，徐州府君陶谦将刘、关、张三兄弟请来解围，痛陈曹操挟天子以令诸侯的恶行，并待为上宾，诚恳邀请刘备主持徐州政务，以表示自己对汉王朝的忠心。刘备表示心领，但他决不能接受这个请求，暂留小沛。无奈，陶谦苦苦哀求，关羽、张飞也帮助劝说，刘备这才勉强应允。随后，陶谦病死，其子年幼，刘备掌管徐州。