王吟秋：从津京舞台到培育新人，一生扎根京剧程派的艺术家

提到京剧程派，绕不开王吟秋这个名字。他一辈子主要在北京扎根，可天津对他来说，也是个特别重要的演出地方，从青年到晚年，在天津的舞台上留下了不少精彩瞬间。

王吟秋年轻时就跟着“通天教主”王瑶卿的侄子王幼卿学旦角青衣戏，还跟向前辈旦角演员诸如香学过《拾玉镯》《文章会》这类花旦戏，打下了扎实的基本功。1942年12月，他在北京正式演《焦仲卿妻》（也就是《孔雀东南飞》），演里面的刘兰芝，扮相好看，唱得又悠扬动听，观众都特别认可，这算是他早期舞台上的一次亮眼表现。 过了一年多，1944年5月下旬到6月上半月，19岁的王吟秋就加入了“四大须生”之首马连良的扶风社，跟着来天津在中国大戏院演出，还挂二牌。跟他合作的叶盛兰、马富禄、黄元庆、茹富蕙，都是京剧界的名家。那时候他陪着马连良演《四进士》《火牛阵》《苏武牧羊》《串龙珠》《春秋笔》《十老安刘》这些马派名剧，居然演得挺顺手，一点不怯场，能看出他在艺术上很有天赋。

1945年，王吟秋通过王瑶卿的介绍，“立雪程门”，正式拜程砚秋为师。程砚秋知道他出身苦，父母早就不在了，成了孤儿，就把他留在自己家里，亲自教他唱戏。又过了一年，1946年6月5日到11日，天津中国大戏院办救济赈灾义务戏，王吟秋就以程派传人的身份登台，演程砚秋亲授的《六月雪·坐监》，还有著名老旦表演艺术家李多奎帮忙演。他演的窦娥，感情特别真，唱腔把程派那种幽咽婉转、含蓄深沉的特点全表现出来了，那段大段的〔二黄慢板〕唱得哀伤悲戚、委婉尽致，听着让人心里跟着揪着，特别有感染力。就在这次义演里，他还跟谭富英、金少山、王金璐、萧长华一起演《晋楚交兵》（《摘缨会》），那时候他才21岁，敢跟这么多京剧名家一起演，能看出来他的技艺又进步了不少，取得了更高的成就。

新中国成立后，王吟秋加入了北京青年京剧团。1962年3月，他来天津在八一礼堂演了不少程派戏，其中从豫剧移植改编的《火焰驹》最受关注。这戏里“祭柱”“打路”两折戏份最重，不管是“祭柱”里大段的唱，还是“打路”里的翻跌动作，王吟秋都演得有滋有味，把角色的情感和技艺都展现得很到位。

改革开放之后，王吟秋的京剧技艺又到了一个新的层次。二十世纪中叶，他在天津演了两个不常见的程派戏，一个是在弘扬民族优秀文化京剧艺术展演里演的《红拂传》，另一个是在环渤海地区戏曲明星荟萃演出里演的《鸳鸯冢》。

《红拂传》是程砚秋1923年由戏剧家罗瘦公编写的早期代表作，讲的是隋末唐初李靖、红拂女、虬髯公“风尘三侠”的传奇故事。王吟秋演的红拂女，不向环境低头，敢冲破越公杨素的束缚，为了追求自己的幸福和自由，果断跟三原的普通人李靖私奔。这戏里又有歌又有舞，唱腔新鲜好听。王吟秋从“私奔”一折上场，跑圆场、马趟子的动作都特别熟练；“店房”那段〔西皮慢板〕，把程派唱腔刚柔并济、曲折迂回的特点发挥得很好；最后送别虬髯公的时候，他还跳了一段用〔夜深沉〕曲牌伴奏的双剑舞，从优美的舞姿里能看出红拂女英姿飒爽的样子。

《鸳鸯冢》是罗瘿公在《红拂传》之后给程砚秋写的另一部早期名作，替在封建包办婚姻里受苦的青年男女抱不平。戏里讲王五姐和谢招郎相爱，偷偷定了婚约，可谢母不同意，最后两人都殉情了，合葬在“鸳鸯冢”。王吟秋演的王五姐，为了表现临终前的满肚子委屈，唱了一大段〔反二黄慢板〕，悲痛地把心里的话都唱了出来，特别让人感动，还能催人落泪。戏快结束的时候，用浪漫主义的手法，表现王五姐的魂魄没散，跟谢招郎在墓里重逢，王吟秋跟着伴奏的悠扬笛声跳舞，把程派水袖的各种技巧和变化都展示了出来。

到了晚年，王吟秋把很多心思都放在培养程派新一代传人上，花了特别多的心血。值得一提的是，天津青年京剧团著名的程派旦角演员李佩红，就是他一手带出来的。李佩红拜他为师后，先靠《六月雪》打下了学程派的扎实基础，后来学《锁麟囊》的时候，每一句唱腔、每一个身段动作，王吟秋都耐心地教她，直到她达到一定水平。后来，王吟秋还教天津京剧院实验剧团的青年演员吕洋演程派戏《亡蜀鉴》，演出后也得到了好评。让人可惜的是，王吟秋最后被歹徒杀害，没能有个好的结局，这成了京剧界的一大遗憾。

王吟秋这一辈子，从学戏、演戏到教戏，都围着程派京剧转，在津京两地的舞台上留下了无数经典瞬间，还培养了不少优秀的传人，就算没能善终，他在程派京剧发展史上的贡献，也一直被人记着。