雅韵千秋——俞振飞诞辰120周年纪念展在上海展出

与众不同的“书卷气”

俞振飞1902年出生于苏州，他的父亲是江南曲圣俞粟庐——清代权威昆曲家叶堂的唯一传人。俞粟庐亲自教导儿子学习文化和昆曲，将他培养成卓越的京昆艺术大师。

正是因为有深厚的文化底蕴，俞振飞登上舞台表演时不仅技艺精湛，还透出一股浓郁的书卷气。昆曲中的小生多为书生，俞振飞用自己的“书卷气”取代了传统小生的“脂粉气”，提高了戏曲小生艺术的品位。

俞振飞5岁开始学习文化，父亲认为白话文太浅，一开始就教他读“四书五经”并练习书法。家中藏书颇丰，俞振飞从小就喜欢钻到父亲“四壁图书”的书房里去，“见书就读”，先看经、史、子、集，后看医书和各种杂书、闲书。俞振飞十几岁时就学会作诗、填词作散曲和小令，父亲在他14岁时又先后安排他拜著名画家陆廉夫、冯超然为师学画。俞振飞后来的博学多才，得益于早年读书学习的广泛。

和梅兰芳、程砚秋的京剧缘

梅兰芳在上世纪20年代初听到俞振飞唱昆曲后，便激动地拉着他的手不放，说：“我今天听到了真正的昆曲。”后来梅兰芳又对秘书许姬传说：“过去我在北京听到的不是正宗的昆曲，我想象中的昆曲一定是像今天听到的那样。”

1930年冬天，28岁的俞振飞在京剧名旦程砚秋的邀约下，专程到北京拜了京剧名小生程继先为师。两年后，俞振飞又应邀与程砚秋之合作，两人一直合作巡演六年，誉满京、津、沪、宁等城市。1939年起，俞振飞成为京剧四大小生之一。梅兰芳南迁、定居上海后，还请俞振飞教曲，在其帮助下研究昆曲，对以前学过演过的五十多出昆曲戏加以整理并重新认识。梅兰芳后来回忆说：“我们这个研究昆曲的小团体里，加上俞五爷，更显得热闹。那一阵我对俞派唱腔的爱好，是达于极点了。我的唱腔，也就有了部分的变化。”

自1921年到1950年的近30年间，俞振飞除了与程砚秋、梅兰芳长期合作演出外，还与其他二三十位京剧名家合作演出。“与高手过招”30年，才造就了他在京昆剧中独创的儒雅、秀逸的俞派小生风格。
复兴昆曲，守正创新

俞振飞不仅演唱一流，而且善于思考、精于创作。1955年，俞振飞到杭州参与昆剧《十五贯》的创作和修改。著名昆剧演员周传瑛说：“......我本来不是演况钟这一类角色的，但要突破自己原来行当的局限，一定得下苦功。在排练过程中，我得到许多同志的真诚帮助，振飞同志就是其中重要的一员。他花了好几个晚上来指导，不少次议论到半夜三点多钟……”

1958年，在周恩来总理的提议下，上海市戏曲学校组织班子着手改编《墙头马上》剧本，又请俞振飞、言慧珠、朱传茗等一起讨论修改。此后边排边改，反反复复排了十几遍，本子也修改了十几次。俞振飞还让学生参演，在唱腔创作和表演指导方面也作出了重要贡献。周总理看了《墙头马上》后，称赞俞、言二人为“最佳搭档”。

自1955年回上海后，俞振飞开始了其艺术生涯的辉煌阶段，在此后的漫长岁月中，他完成了熔京昆艺术为一炉、书卷气浓郁的儒雅秀逸的俞派表演艺术风格，成为公认的新中国70年戏剧史上里程碑式的昆京艺术大师和标志性的文化大家。他也是一位杰出的昆曲理论家，著有《俞振飞艺术论集》《粟庐曲谱》《振飞曲谱》等作品，他的多部舞台代表作皆成为传世经典。

俞老于上世纪五十年代加入民盟，曾担任上海市戏曲学校校长、上海昆剧团团长和上海京剧院院长。和诸多民盟先贤一样，他不仅在艺术、学术上成就斐然，更在培养新生代方面不遗余力。作为杰出的戏曲教育家，俞老培养的小生演员有百余人，皆活跃在全国各地京昆舞台上，最著名的有蔡正仁、岳美缇、薛正康、黄正勤等。他直到晚年都心系京昆表演，年届八旬仍豪情满怀。在此，作者谨以俞老一首《八十抒怀》收尾，与诸君共勉。

八十抒怀

俞振飞