豫剧《黄金婵》导演康云翔：文武大戏 值得期待

豫剧《黄金婵》是陈派经典剧目，讲述了剧中人物的家国情怀与爱恨情仇。这出以爱国主义为背景的传统剧目，用极具幽默诙谐的喜剧方式，让观众在潜移默化中身心两悦，接受爱国主义教育以及传统文化洗礼。

此次复排《黄金婵》是经典的传承，也不乏时代的创新。《黄金婵》重武戏，此次复排为剧中武戏添加了巧妙设计，增强了剧目的观赏性；同时，为了让观众“看得尽兴”，也“听得舒心”，还添加了不少新的唱腔和唱段并以陈派风格展现出来，成为一部实实在在的文武大戏。
此次复排还邀请到了国家级非遗传承人，中宣部首批戏曲突出贡献专家，国家一级导演、一级演员康云翔先生担当导演。让我们跟随导演，深度解读《黄金婵》这部经典剧目。

文武大戏，挑战重重

康云翔出身梨园世家，工武戏。《黄金婵》作为一场文武大戏，剧中武戏均由他指导。他说，现在的戏大多重文轻武。但其实武戏是广大观众喜闻乐见的戏剧形式，传统戏剧艺术不应舍弃。然而，武戏对于体力和精力的要求都相对较高，“打完武戏后再唱，气息不容易调整，就容易唱不好”，再加上武戏节奏快，体力消耗大，舞枪动刀时出现失误的几率较高，所以对演员的要求很高，挑战也极大。 “此次《黄金婵》的主演徐俊霞在面对武戏时，并没有知难而退，反而迎难而上，是我们每一位戏剧工作者都需要学习的一种态度与精神。”康云翔在谈及《黄金婵》的最大困难时说道。“我们通常讲，‘人过四十不学艺’，主演徐俊霞已经年庚五十，还能跨行当挑战刀马旦，在体力、精力上都遇到了很多困难，但她不仅没有放弃，还做得很好，实在是令人佩服。”

“移步不换形”，在传承中创新

中国传统戏剧在表演形式上并不区分艺术特点，而且有固定程式，例如出征前需要有捋胡子、甩水袖等一系列动作，这些固定程式构成了中国传统戏曲的独特属性，是中国传统戏曲舞台上需要保留和传承的重要内容。然而，随着时代的发展，观众审美品位的转变，如果不断地重复使用原有的固定程式，就会显得无聊且无趣。在《黄金婵》中，我们在保留传统的固定程式时，动了一些脑筋，极大地提升了剧目的趣味性。例如，《黄金婵》中每场武戏无论长短都有所区别，即便是同样的程式，也能在巧妙的设计下毫无重复，极大地增强了这部戏的观赏性。这与梅兰芳大师“移步不换形”的理念有异曲同工之妙，“看似相同，实则不同”。此外，剧目还采用了空间压缩法，在保证剧目完整的前提下进行精减，缩短全剧时长，更能适应当今观众的审美需求。

《黄金婵》这一经典剧目文戏看点多多，武戏精彩不断，文化底蕴深厚，演绎方式既有传承，又有创新，是一部值得期待的豫剧佳作。