豫剧人李树建晋京演出豫剧《程婴救孤》

豫剧《程婴救孤》是由中国剧协副主席、河南省文联副主席、河南省剧协李树建主演的中华传统美德“忠孝节义”四部曲之一的经典传统大戏。该剧曾获得文化部"文华大奖"、国家舞台艺术精品工程"十大精品"剧目、中宣部"五个一工程"奖、第十三届中国电影"华表奖"等多项殊荣。2013年2月，《程婴救孤》登上美国百老汇舞台演出，受到美国观众的热捧。这是我国地方戏第一次登上这一世界最高艺术殿堂，开创了全国地方戏百老汇演出的先河。2016年10月，《程》剧再次赴美，登上美国好莱坞杜比大剧院舞台，代表戏曲界第一次登上好莱坞舞台。

中国剧协分党组书记、著名剧作家、该剧编剧陈涌泉曾说过：《程婴救孤》就像一滴水，折射出了河南戏曲的可喜发展。《程婴救孤》的成功是因为它有效克服了长久以来制约戏曲自身发展的两大瓶颈：精品意识薄弱和城市演出市场的萎缩。《程婴救孤》用精品意识指导艺术生产，在演出市场中锤炼精品，以精品进一步带动演出市场，形成了良性机制。让河南戏曲走向全国，把先进理念带回河南，这是在开拓城市演出市场中的重大收获。
 

 

著名文艺评论家刘景亮认为，《程婴救孤》不只是一出戏了，超出了剧目的价值与意义，对今后的戏曲创作带来了很多的思考与启示。《程婴救孤》是古典名著改编的，以前我们有一个误区，重创作，轻改编，其实传统剧目是一份宝贵的财产。《程婴救孤》在创作过程中极好地处理了内容与形式的关系，把塑造性格、传达感情放在首位，特别是李树建的表演始终把握人物的精神状态、情感状态，具有强烈的剧场效果，这对目前戏曲创作大量搬用晚会手段、专事花哨的不良创作倾向也是一个拨正。《程婴救孤》是一次突出强化豫剧剧种特点的创作，使河南观众感到亲切，外来观众感到新奇，这就告诉了那些总想淡化剧种特色的人们：只有强化剧种特色，才是戏曲的生存发展之道。

 

著名文艺评论家谭静波从声腔与表演上对《程婴救孤》及李树建的表演艺术进行过分析。她说：《程婴救孤》在艺术风格上独树一帜、自成流派，发展了豫剧“红脸行”艺术，创立了独具一格的豫剧“衰派”须生艺术，走入了行当的深处也走入了人性的深处。李树建深入地走入了“衰派”须生行当，也走入了程婴的人性深处。在声腔上，李树建在继承豫西调“红脸王”唱派的基础上，从人物性格、感情、命运出发，结合自身的嗓音特点，为豫剧红脸行创造出了一种朴拙中见精巧、苍凉中见激越，泣声而吟、吞声而歌的“衰派”之音。在表演上，勇于挑战传统，在整个戏曲写意的框架中，加强了写实的力量，注重程式表现生活内容的确切性和具象性，注重内在的体验，注重细节的真实。创造了一种更加自由、更加灵动的表演方式。

李树建主席表示：我国传统戏曲为迎合观众'善终'心理，总以程婴福禄双收大团圆结束，我们则将程婴的结局安排成忠心救孤终被杀害，赋予这个传统剧目震撼人心的艺术效果。该剧通过更深层次发掘原剧文化内涵，注重人性意蕴的拓展，将民族精神、人格力量、理性光辉三者统一，实现了从传统名剧到现代新戏的艺术转换，因而在观众心中引起强烈震撼。