第三届全国戏曲（南方片）会演参演剧目——大型黄梅戏《太阳山上》媒体见面会在湖北戏曲艺术中心举行

5月28日下午，第三届全国戏曲（南方片）会演参演剧目——大型黄梅戏《太阳山上》媒体见面会在湖北戏曲艺术中心多功能厅举行。 著名黄梅戏表演艺术家黄新德、上海戏剧学院导演系教授李建平、安庆市黄梅戏艺术剧院院长余登云、国家二级演员、《太阳山上》主演虞文兵出席了此次见面会。

媒体见面会由会演活动宣传组联络员陈笛春主持，中新社、中华网、中央广电总台国际在线、湖北日报、湖北文旅之声、湖北省文联、武汉发布、湖北之声、楚天都市报、长江日报、ZAKER新闻、微观视界等媒体到场。 见面会上，余登云院长表示全国戏曲（南方片）会演是一次高水平的剧目集中展示，安庆市黄梅戏艺术剧院能与全国各地的优秀院团齐聚武汉，共同参演这场戏曲盛会，倍感荣幸。这是近年来剧院第二次携作品参与此项活动，在全国性舞台上展现黄梅戏的戏曲艺术，希望能借助此次演出平台吸取更多省内外专家和观众的意见建议，这对本院团的后续创作及舞台优化都具有十分重要的意义。同时余院长在记者提问环节介绍了剧院关于青年人才培养和塑造方面采取了“校企联办”和“师徒传承”两种方式，与黄梅戏艺术学院采取共同招生、师资共享的方法奠定坚实戏曲人才之基。在院团内成立名家工作室，推出“黄新德传承团队”与“田玉莲传承团队”，采取师徒同台献艺的方式，“以老带新”传帮带“以新促老”添活力，提供滋养让青年演员在戏曲之路上茁壮成长。最后，他表示，希望黄梅戏《太阳山上》能给武汉观众带来全新的观戏体验。 李建平导演介绍，在改编时删除了小说中的“老趣”，对人物走向和主角形象定位进行重新尝试和修改，将原著小说中符合戏曲美学和叙事方式，最适合舞台呈现的部分改编，总体上加快了故事节奏、突出了革命主题，强调主角复杂真实的人物形象，写出了一个有人性基础欲望的人通过在血与火的战斗中，在一次又一次的牺牲里浴火重生的故事，并从情的角度进行戏曲叙事。此外，喜剧情节的加入冲淡故事的悲剧色彩和严肃气氛。黄梅戏《太阳山上》以新人物、新叙事和新审美为红色革命题材戏的创作模式提供了一种全新探索。 黄梅戏表演艺术家黄新德老师作为《太阳山上》的艺术总监表示，该戏有别于古装戏，用戏曲的形式来表现很多长处是无法发挥的，需要借用很多话剧的表演成分，如何让话剧+唱这就是难度的体现，对演员是很大的挑战。我们年轻的主角虽然资历尚浅，但是他走入剧本、走进剧情，让自己成为李安本，不同于传统主旋律作品中“高大全”式的英雄形象，在剧中他个性复杂，前后思想反差巨大。通过他完成从开始贪生怕死、自私自利到最后舍己为人的性格转变，人物形象真实可信，观众更能感同身受革命对人精神信念的指导作用。同时我们希望得到更多专家、老师、媒体朋友的意见和批评，将作品打磨的更加出色，能被更多的观众接受。

他还提到湖北安徽对于黄梅戏的渊源问题，作为一个黄梅戏演员，他认为不要局限于某种地域，京剧、豫剧、黄梅戏、评剧和豫剧皆为一家，同属中国。关注戏曲本身，对如何改进剧本、如何走向市场、如何排出让老百姓喜闻乐见的节目，才是重中之重。人才的匮乏以及保护和培养是更应该探究的问题。 男主角“李安本”扮演者虞文兵谈到，这场戏排演完后感到非常“累”，第一个“累”是因为戏中有活，《太阳山上》不仅仅体现唱腔、体现人物，还加了很多戏曲程式化的元素，比如戏曲的吊毛、台蛮、抢背、锞子等等，几乎包含了所有有一定技巧性的软毯子功，使舞台更具观赏性。第二个“累”是演的过瘾，因为李安本是一个个性复杂又丰富立体的人物，从一个社会底层小人物被迫卷入战争中开始了精神蜕变之路，是一个有趣又有故事状态的戏。 5月29日晚，《太阳山上》走进“戏码头”武汉，亮相湖北剧院。让您重温刻骨铭心的烽火岁月，体会底层人民的精神蜕变。