怎样学习京剧的“做”功——手的功法练习

做，亦称做戏，是京剧表演身段和表情的总称。做功，泛指表演技巧及舞蹈化的形体动作。“四功五法”是戏曲表演艺术的标志之一，也是京剧表演体系中重要的表现手段之一。演员的任务，是把剧中各类人物的行动和思想，通过身段表演，艺术化地再现于舞台，使观众在欣赏艺术同时，感受到美的熏陶。

“做功”是我们前辈艺人，从生活形体动作中提炼、加工而成，又经舞台实践的考查、完善确定的一整套虚实结合又形象夸张的程式动作，具有程式性、舞蹈性、节奏感强的艺术特性。可以这样说，凭着这一套表现手法，凡是人能想象到的，什么天上人间、阴曹地府、妖魔鬼怪，都能展现，是我们民族艺术的宝贵财富之一。 演员要做到浑身有戏，必须把处于自然状态的人体五官、肢体，训练成能传神、会讲话、易于表现喜、怒、哀、乐情感，能塑造艺术美的创造元素。

广大戏迷、爱好者、初学者，从学习和欣赏京剧开始，就接触到了京剧表演体系，就发现这是一片神奇的表演艺术天地。

(一)做功基础形体语汇之一——手的功法练习

在做功中，人的双手是刻画人物、表述思想感情的重要手段。

说到手必然连带上“指、掌、腕、肘、臂”的应用。注重手指、手掌、手腕、拳、膀臂的练习。

A、手指的动作与造型有：

单指、双指、剑指、兰花指、气指、怒指、心指、弹指、赞指、贬意指、朝天指、托月指等。老人常用曲指，文人常用单指，武将、武生常用双指、并指，小生多用半指，青衣用兰花指，花旦用折腕指，花脸用张指。各种指都要有特色并随着人物性格、身份、剧情需要而灵活运用。

B、手指与手式的语汇有：

用以揭示人物性格，表达情节的有，指天、地；指你、我、他；用指示意来呀、去吧、害羞、唱茶、饮酒、吃饭、哭、笑、怒、这儿疼、那儿酸等等。这种指代表一定的语汇功能，要求形象逼真，不可似是而非。

C、手掌的动作与造型有：

瓦楞掌、虎爪掌、兰花掌、荷叶掌、撩掌、按掌、端掌、立掌、砍掌、缓掌、撒掌等等。各个行当的要求各有不同。男性角色掌形的一般要领是：虎口要张大，四指略分家，五指均绷紧，掌心要见洼。女性角色要领略有不同，其规范要求是一样的。

D、拳的动作与造型有：

方拳、翘指拳、佛手拳、提拳、握拳、举拳、架拳等等。拳形的一般要领是：四指如卷饼，外大里头空，拇指压食指，筋骨向外绷。拳和掌的虎口都要绷上劲才好。

E、手指与手掌的姿式有：(仅举几例)

搓手：示意焦急、急切、怒不可遏。摊手：示意无可奈何。抖手：示意气急败坏。推手：摸、推、向前。拍手：召唤、高兴等。

F、手膀活动与造型有：

翻手、穿手、倒手、劈手、盘手、云手、小五花、风火轮等等。手臂活动的一般要领是：六方圆满，三节自然，手眼相随，大方舒展。

G、手、拳、膀造型有：

单、双山膀式、提甲单山膀式、顺风旗式、抱拳拱手式、栽锤撑掌式、冲拳式、山膀推掌式、斜托掌式、提拳探掌式、撑掌托掌式、握枪式。

H、有关手的规范和要领：

前人根据行当和人物性格把手膀概括为：“花脸撑、老生弓、武生在当中、小生身上紧、旦角身上松”从而区分不同人物的动作特征。

“上台一伸手，便知有没有”：从一伸手即可看出演员身段功夫如何和看他是否经过规范训练，及艺术修养的深浅。

“上肢力度全在手”：手为上肢的延伸，手的作用是控制腕子，牵动膀子；

“两手分虚实”：动作都有虚实，掌为实，拳为虚；高为实、低为虚；提甲时，丁字步一方为实，另一方为虚。

“腕行指随”：腕动指跟随，这是做动作的基本规范。例：正冠理鬓、云手、拱手，使动作有柔和、圆润的美感。

“藏腕”：除荀派特色和虎爪型外，一般都藏腕、顺腕，不折腕、露腕。

J、有关膀子的规范和要领：

“文听嗓子，武看膀子”；

“膀如弓”：肩平、肘撑、腕扣形成弯弓的圆曲线。

膀在舞姿中要分清“形圆”和“线圆”。横向为型圆，竖向为线圆。型圆接线圆，线圆落型圆。如：云手、盘手为平圆；三蹈手也称三缓手，为拱圆；胯虎手、劈手为竖圆。

膀子容易出现的毛病和最忌讳的是：

“直”——挺直，显得僵、傻；

“塌”——肘下沉给人松懈、没骨头感觉；

“夹”——夹膀子，小气，发死，失去平衡感；

“翻”——翻肘(肘部翻起)、架肩或扣胸，显得不协调；

“蜷”——蜷缩，动作没拉开，显得萎缩不舒展。

“撇”——动作外撇、侉气，舍肩俗称“舍趔着”等等。恕不一一列举。

总之，手的功法非常重要，更需要深入研究和继承发扬。