京剧电影《捉放曹》2023沪上展映活动本月底火热启动

   为深入学习贯彻习近平总书记在文化传承发展座谈会上的重要讲话精神，更有效地推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，弘扬中国传统戏剧文化，上海市电影发行放映行业协会联合上海京剧院策划举办“京剧电影《捉放曹》2023沪上展映”活动。本次展映活动将依托上海戏剧电影院线、上海艺术电影联盟等院线，从8月29日至9月30日，每周二至周六，在上海大光明电影院、上海 UA梅龙镇广场、浦东保利国际影城、CGV 影城白玉兰广场店、永华电影城、朵云轩杜比全景声影城等逾 30家影院放映。    8月17日下午，在和平影都杜比声atoms厅率先举办了京剧电影《捉放曹》的点映，并举行了一场主创与观众的映后见面会。影片由上海电影（集团）有限公司、上海京剧院、上海广播电视台及首都京胡艺术研究会联合出品，国家一级导演滕俊杰执导，上海京剧院国家一级演员王珮瑜和国家京剧院国家一级演员王越领衔主演。京剧《捉放曹》是谭、余流派老生的代表作，影片遵循“尊古不泥古、创新不失宗”的创作宗旨，力求强化京剧“功法”与电影叙事融合的优势，2021年该片成功斩获第十七届中美电影节“金天使奖"。

   点映活动吸引了京剧戏迷、电影爱好者，还有众多“瑜老板”的铁粉，正值暑期，不少观众特地带上孩子一起“刷剧”。观摩完影片后有多位观众表示：“很受触动，等8月29日正式上映之日，还会带着亲朋好友二刷。”    影片导演滕俊杰、舞台导演朱伟刚、剧本整理冯钢、主演王珮瑜和郭毅纷纷亮相点映见面会，与观众近距离交流互动，分享电影拍摄感悟，让大家全方位了解到京剧从传统舞台艺术到大银幕绽放的呈现过程。    电影几近波折终于上映，影片导演滕俊杰欣慰地表示，“影片历经10个月筹备、2个月拍摄，近两年时间的后期剪辑、制作，受疫情影响多次延期，此次能定档金秋进行大规模展映实属不易。《捉放曹》是传承两百多年的骨子老戏，用唱念做打展现了国粹的美妙。陈宫与曹操两个灵魂分道扬镳的故事在当代仍引人哲思，如今我们运用全景声技术来积极探索京剧电影更具观赏性的‘打开方式’，希望我们的努力能得到大家的认可，希望更多观众能走进影院观看电影，了解国粹。”    影片剧本整理，上海京剧院副院长冯钢分享了电影创作的艰辛过程，“这是上海京剧院参与联合推出的第五部‘京剧电影工程作品’，《捉放曹》中陈宫与曹操从合到离的故事深入人心，作为骨子老戏很多情节内容不能轻易修改，如何微调经典颇有难度。如今我们在‘修旧如旧’的基础下，加重了对两个人物‘合’的渲染，通过电影的超高清镜头，力求能呈现一种超越舞台的效果，也希望广大观众能为我们提出宝贵意见。”    影片舞台导演朱伟刚表示这是不同以往的一部电影，“《捉放曹》没有此前拍摄的《霸王别姬》等京剧电影的恢弘场面和繁重身段技巧，主要角色也只有三人，又要呈现在电影大银幕上，起初心里是没底的，特别感谢滕导和整个团队的努力，也让我积累了珍贵的拍摄经验，如今我觉得影片最大亮点之一就是展现演员挥洒自如的表演细节。”    影片陈宫饰演者，著名女老生王珮瑜认为这是一部“天选之剧”，“94年我第一次演《捉放曹》时16岁，当时对人物心理的理解很肤浅，慢慢地随着年纪和舞台经验不断增加，我也先后向多位名师讨教该剧的表演技法，在不断琢磨中对这出戏产生了特殊的感情，特别荣幸能参与电影拍摄。电影大银幕的分辨率让演员每一个动作和眼神一览无余，对演员表演以及服装化妆、道具都是不小的挑战。虽然戏曲的夸张写意风格和电影大银幕之间仍有诸多‘不兼容’，我们不断探索，倾力以当下最好的方式来化解，影片既有实景场面，仍保留了马鞭等虚拟表演。我们在片尾特别创作了一首主题曲《浪淘沙》，一方面提炼剧情主旨，同时画面配上多位京剧大师的生平和艺术成就，借此想让广大观众了解经典剧目的呈现不是一蹴而就，经历代艺术大师打磨、整理的舞台实践总结而成。我学的每个版本、每句唱腔、每段表演都有大师们的印记。”    影片吕伯奢饰演者，麒派老生郭毅分享了特别的拍摄经历，“这个戏过去没演过，我翻阅了不少资料，也向王珮瑜师姐讨教，最终尝试以余派的唱念方式，麒派的创作精髓来塑造人物。吕伯奢的死法在电影和舞台上呈现很不一样，不像舞台表演被杀后演员立刻下场，在电影画面中配合其他演员的表演我要屏息一动不动挺久的，再次丰富了我的拍摄经验。”    京剧电影《捉放曹》展映期间，上海市电影发行放映行业协会还特别为团体观众提供包场服务。只要人数达到30人，即可与主办方联系，很快就能为观众落实包场场次。此次展映活动将开启京剧电影展示的序幕，接下来上京将持续联合电影放映行业协会为广大影迷和京剧爱好者上映京剧电影。能够在更广阔的文化空间中，充分运用中华优秀传统文化的宝贵资源，这对传承与创新京剧艺术具有深远的意义。