昆剧《归途》走的是路，问的是心

2024.3.31-2024.4.16，紫金文化艺术节小剧场单元（第三届）开启，17天内20部题材、风格各异的小剧场作品轮番在南京城中上演。话剧、儿童剧、锡剧、木偶剧、柳琴戏......在全市5个区9个小剧场内陆续登场。

五大主题：当代视角、历史凝望、传奇故事、人间百态、纯真童年，以多种形式演绎百态人生。

一年一度的小剧场戏剧袭卷南京，世界文学之都，再一次被戏剧浸染，青年戏剧人发出新时代的佳音。  剧目介绍

蒙军入寇、金国将亡，国史编修元好问之友白华将幼子白朴托付于他。国破之后，元白二人身陷囹圄、流放山东。十年后，北方初定，二人重获自由。不料，白朴之父却在此时传书索子，元好问虽心中不舍，但于情于理应当将其送还，于是，元好问带着白朴踏上归途。

一路行来，国破家亡、亲人离散的痛楚萦绕心头；前途漫漫、危机四伏的感受驱之不散。白朴因和元好问相伴十载，情同父子，不愿离别；而元好问为了白朴的安全、成长和未来，不停地以“亡母之心愿”“生父之期盼”“修史之凶险”为由，一再劝说。然而在劝说的过程中，元好问从最初的决绝开始动摇，最终在白朴的哭诉中顿悟：孩子已经在风雨中长大，他有自己的人生选择，“尊重孩子的选择才是真正的爱他”。

另，这归途不是终点，而是追逐梦想的征途。前路漫漫、心之所向，他下定决心，和白朴携手同行…… 剧目亮点

人们认识元好问，大都是因为那一首《摸鱼儿》。“问世间、情是何物，直教生死相许？”，这动人心魄的发问，经常让我们误以为他是个风流情种。其实，与“风流才子多春思”不同，写下如此动人诗句的元好问，没有一件缠绵悱恻的风流韵事传世。

借助昆曲表演艺术、程式规范和唱腔特色，发挥昆曲在描摹人物内心丰富情感方面的优长，展现元好问和白朴之间深厚的父子之情，颂扬他们在家国板荡之际“矢志修史”的责任担当。

借助历史文化名人的故事，实现中华传统文化的人格之美、文学之美、艺术之美的完美结合。

编剧说

Q：《归途》剧名从何而来？
华春兰：《归途》这一剧名来自元好问的诗——《客意》。“雪屋灯青客枕孤，眼中了了见归途”，这一句诗也可以说是整个剧本的基调。《归途》写的是一场返乡之旅，也是一场心灵涤荡，走的是路，问的是心。在有限的时空里把元好问和白朴的情感历程和人生经历清晰地展现在观众面前，从而实现“还乡之路”“情感心路”“人生之路”的统一。这就是《归途》的内涵所在。

Q：你的写作习惯是什么样？在写剧本时，你最喜欢的瞬间是什么时候？
华春兰：我的写作习惯就是：从“胡思乱想”时（选材）开始，在“苦思冥想”（架构故事）后动笔，在“奇思妙想”（丰满细节）中完善，在“千思万想”（修改）后定稿。[一笑]最喜欢的瞬间就是文思泉涌、落笔如神的时候。那种酣畅淋漓的感觉真的会让人如痴如醉、乐此不疲。[又一笑]

Q：和剧组导演、演员合作的时候有什么有趣的事情吗？
华春兰：和演员的合作，充满快乐和幸福。演员们为了把人物演好，一遍遍辛苦地排练，不厌其烦地调整、重来，真的让我非常感动。看着自己塑造的人物鲜活地行走在舞台上，心里就会有难以形容的满足和幸福感。
而编剧和导演则像是一对“欢喜冤家”，每一次见面，带给编剧的几乎都是“修改、修改、再修改”，可是当作品以更好的方式、近乎完美地呈现在舞台上时，他们又会“一笑泯恩仇”，接着又开始憧憬下一次的合作。这种“相爱相杀”的合作关系本身就很有趣。

导演说 

Q：请用一个关键词来总结自己这次的导演经历？
杨阳：感动。这部剧里元好问和白朴并没有血缘关系，但在这漫长的10年岁月中，不是父子胜似父子。

Q：在导演时有因为什么事情而导致抓狂吗？
杨阳：我经常和编剧沟通，从台词、曲牌、唱腔设计、音乐到编排，每天晚上都在想明天是不是会比今天更好。有时候晚上2、3点会想起来一个点子记录在手机上，第二天再看。

Q：作为一名青年导演，你觉得什么是“青年”？
杨阳： 我们排一部戏不能重复，重复等于“死亡”，我觉得青年就是永远在创新，永远有活力。

主创人员

艺术指导
柯军
江苏省演艺集团总经理兼艺术总监，南京大学艺术学院兼职教授。擅演昆剧《顾炎武》、《临川四梦汤显祖》、《伯龙夜品》、《九莲灯》、《别母乱箭》、《望乡》、《夜奔》、《酒楼》、《云阳法场》、《沉江》等传统剧目，导演作品有昆剧《醉心花》、《梧桐雨》、中英版《邯郸梦》，现为江苏省文联副主席、戏剧家协会主席，昆剧研究会会长，南京印社副社长。曾获第22届中国戏剧“梅花奖”（榜首），第11届“文华奖”、“江苏紫金文化奖章”、全国文化名家暨“四个一批”人才、江苏省“333高层次人才培养工程”第一层次培养对象等荣誉。秉持昆曲发展需要“最传统 最先锋”理念 ，出版著作“昆曲三部曲”：《说戏》、《素昆》、《念白》。《说戏》获2018“中国好书”。

罗周
剧本指导
一级编剧，现任江苏省戏剧文学创作院院长。主要上演作品有：昆剧《春江花月夜》《当年梅郎》《世说新语》《瞿秋白》，京剧《大舜》《蓄须记》，锡剧《一盅缘》《烛光在前》，扬剧《衣冠风流》《郑板桥》，越剧《乌衣巷》《凤凰台》，话剧《张謇》等，其中30余部作品获国家艺术基金各门类项目资助。作品三获曹禺戏剧文学奖、六获田汉戏剧奖剧本奖，并获国家文华大奖、中宣部五个一工程奖、中国戏剧节优秀编剧奖等多个国家级奖项。入选中宣部“文化名家暨‘四个一批’人才（文艺界）”，享受国务院特殊津贴。

编剧
华春兰
国家二级编剧，江苏省戏剧文学创作院辅导部副主任，江苏“紫金文化人才培养工程”文化优青培养对象（文艺优青），江苏省艺术评论学会会员,江苏省戏剧家协会会员。
主要作品：
戏曲《徐霞客》《广陵散》、淮剧《雪枫卖马》、锡剧《回家》（合作）、柳琴戏《窑湾往事》、昆剧《元好问》《归途》、京剧《与你同行》、音乐剧《追光者》《秋白啊秋白》、话剧《百岁少女》、小戏曲《打分》《酌月》等。

杨阳
导演·主演
江苏省演艺集团昆剧院国家二级演员，工文武老生，2014年拜著名昆曲表演艺术家黄小午为师。2019年拜著名昆曲表演艺术家柯军为师。学习演出《夜奔》《沉江》《对刀步战》《别母乱箭》《指路闯界》《云阳法场》《酒楼》《望乡》等传统折子戏，主演新编剧目《319•回首紫禁城》《顾炎武》《临川四梦•汤显祖》《伯龙夜品》《归途》等。导演小剧场昆剧《319·回首紫禁城》《归途》并曾参与昆曲《邯郸记》《蝴蝶梦》《唐才子传》的导演工作。现为中国戏曲导演学会会员，江苏省戏剧家协会会员，文旅部2020年“戏曲艺术人才培养项目高级研修导演班”（原千人计划）结业，入选江苏省“333高层次人才培养工程”，曾获首批“紫金文化艺术优秀青年”荣誉及首届好腔调小剧场戏曲季·最佳导演奖、江苏省文华奖、江苏戏剧奖·红梅大赛金奖、紫金京昆艺术群英会“紫金•新人奖”、苏州市文华奖等奖项。 团队

出品单位：江苏省演艺集团昆剧院
江苏省戏剧文学创作院
联合出品：中共南京市玄武区委宣传部
演出单位：江苏省演艺集团昆剧院
宣传营销支持：文客网

出品人：周东亮
艺术总监：柯军
总监制：骆朗
艺术指导：柯军
剧本指导：罗周
编剧：华春兰
导演、主演：杨阳
指导老师：钱振荣
唱腔设计：迟凌云
音乐设计、司笛：陈辉东
锣鼓设计、司鼓：单立里
舞美设计：洪亮
灯光设计：郭云峰
道具设计：缪向明
妆发设计：朱悦
演员：徐思佳
演员：宋博凡
演员：钱伟
演员：朱贤哲