昆剧《奈何天》成功首演:世人莫道型难变,欲变形骸早变心
时间:2024-09-11 14:31:19 阅读: 次 作者:浙江京昆艺术中心
9月5日晚19:30,杭州红星剧院内灯光渐暗,随着丝竹之音悠扬响起,一场精彩绝伦的好戏缓缓拉开序幕,由浙江京昆艺术中心(昆剧团)独家创排的昆剧《奈何天》迎来首演。舞台上,移步换景间,故事起承转合牵动人心;舞台下,笑声连连中,观众掌声不绝于耳。
荆州城富户阙里侯天生奇丑,娶妻遭嫌,却为何立功受封,脱胎换新?阙里侯二妻避于静室“奈何天”相依为命,却缘何为争封诰,反露丑态?
品行善良的巨富阙里侯、纯真貌美的大房夫人邹氏、清高端庄的二房夫人吴氏、忠心耿直的大管家阙忠、心直口快的小丫鬟宜春、巧舌如簧的媒婆张一妈,以及幻化人形、映照人心的玉镜四人组——各式人物齐聚舞台,演绎着阙户内外悲喜交加的人间故事,更叩问着超越时代的人生命题:何为“真善美”?

荆州城富户阙里侯天生奇丑,娶妻遭嫌,却为何立功受封,脱胎换新?阙里侯二妻避于静室“奈何天”相依为命,却缘何为争封诰,反露丑态?
品行善良的巨富阙里侯、纯真貌美的大房夫人邹氏、清高端庄的二房夫人吴氏、忠心耿直的大管家阙忠、心直口快的小丫鬟宜春、巧舌如簧的媒婆张一妈,以及幻化人形、映照人心的玉镜四人组——各式人物齐聚舞台,演绎着阙户内外悲喜交加的人间故事,更叩问着超越时代的人生命题:何为“真善美”?



邹氏、吴氏为避丑费尽心思隐于静室,阙里侯绝望之中散尽万银助边行善,却意外受到朝廷官封。然而,二妻为争夺朝廷凤冠又露出丑态、惹得重罪。在一波三折的荒诞婚事中,全剧已然回答了:何以“真善美”?
人不可貌相,外表丑陋的人,只要内心有“真善”,终究会以“美”立世;然而,如若心中没有“真善”,美也可以显露出丑,完善也可以最终被发现千疮百孔。正所谓,“世人莫道型难变,欲变形骸早变心”。
演出过程中,观众席时常响起此起彼伏的笑声与掌声,这不仅源于原作者李渔独树一帜的喜剧风格,更来自于剧本改编后注入的时代新解,剧目创演时融入的当代审美,以及各角色行当在舞台上出神入化的表演。
无论是媒婆张一妈在促成婚事后感叹的“没有对比,就没有伤害”,还是二房吴氏在回顾自身命运时哀惋的“辛苦不算苦,命苦才是苦”,亦或是阙里侯最后千金散尽时释怀的“人生嘛,开心最重要”,这些超越时代的幽默表达皆给予了强烈的当代现实指向,让观众在沉浸于昆曲古韵的同时也能心有戚戚焉,与角色们一起在芥子园中叹息“奈何天”。
此次舞台设置回归古典精神,以中国传统文化为依托,将中国传统绘画运用到舞台整体视觉形象上,并根据文本内涵意义,提取隐喻符号,进行重组和解构。秉持中国传统戏曲“一桌二椅”的思维方式,昆剧《奈何天》以极简的置景,为观众再现了一幅写意的芥子园江南画卷。

如,在舞台背景中设置了几处或隐或现的景片,用以分割室内外的空间。随着景片的起落及房屋、月亮、流云、“喜”字等元素的增删,它是阙里侯成亲时的婚房,也是邹、吴二人躲避的厢房;它是媒婆安排相亲时的积善寺,也是阙里侯感慨命运时的井边;它是投映剧目标题的画屏,更是演员走场时的另一个时空。正是这些元素的精妙融合,在亦实亦虚中,赋予了戏曲舞台上实现蒙太奇手法的无限可能,让传统文化艺术与现代影像叙事技巧在舞台上交相辉映。
“诗文随世运,无日不趋新。”浙江京昆艺术中心(昆剧团)此番创排《奈何天》,集结了业内和团内杰出主创团队,以及“万”“代”两代优秀演员,旨在联手打造新时代昆剧精品。2023年12月17日,昆剧《奈何天》剧组正式建组,剧本改编由安声担任;导演由本中心国家一级导演孙晓燕担任;唱腔设计程峰;音乐设计、配器邀请杨浩平;舞美设计谢树青、吴姚帅;灯光设计宋勇、胡瑛琦;服装设计杨孙硕;造型设计李密密;道具设计刘曙光;形体设计陈丽;打击乐设计张啸天;音乐设计助理钱柯羽;指导老师汤建华、唐蕴岚。
人不可貌相,外表丑陋的人,只要内心有“真善”,终究会以“美”立世;然而,如若心中没有“真善”,美也可以显露出丑,完善也可以最终被发现千疮百孔。正所谓,“世人莫道型难变,欲变形骸早变心”。
演出过程中,观众席时常响起此起彼伏的笑声与掌声,这不仅源于原作者李渔独树一帜的喜剧风格,更来自于剧本改编后注入的时代新解,剧目创演时融入的当代审美,以及各角色行当在舞台上出神入化的表演。
无论是媒婆张一妈在促成婚事后感叹的“没有对比,就没有伤害”,还是二房吴氏在回顾自身命运时哀惋的“辛苦不算苦,命苦才是苦”,亦或是阙里侯最后千金散尽时释怀的“人生嘛,开心最重要”,这些超越时代的幽默表达皆给予了强烈的当代现实指向,让观众在沉浸于昆曲古韵的同时也能心有戚戚焉,与角色们一起在芥子园中叹息“奈何天”。
此次舞台设置回归古典精神,以中国传统文化为依托,将中国传统绘画运用到舞台整体视觉形象上,并根据文本内涵意义,提取隐喻符号,进行重组和解构。秉持中国传统戏曲“一桌二椅”的思维方式,昆剧《奈何天》以极简的置景,为观众再现了一幅写意的芥子园江南画卷。

如,在舞台背景中设置了几处或隐或现的景片,用以分割室内外的空间。随着景片的起落及房屋、月亮、流云、“喜”字等元素的增删,它是阙里侯成亲时的婚房,也是邹、吴二人躲避的厢房;它是媒婆安排相亲时的积善寺,也是阙里侯感慨命运时的井边;它是投映剧目标题的画屏,更是演员走场时的另一个时空。正是这些元素的精妙融合,在亦实亦虚中,赋予了戏曲舞台上实现蒙太奇手法的无限可能,让传统文化艺术与现代影像叙事技巧在舞台上交相辉映。
“诗文随世运,无日不趋新。”浙江京昆艺术中心(昆剧团)此番创排《奈何天》,集结了业内和团内杰出主创团队,以及“万”“代”两代优秀演员,旨在联手打造新时代昆剧精品。2023年12月17日,昆剧《奈何天》剧组正式建组,剧本改编由安声担任;导演由本中心国家一级导演孙晓燕担任;唱腔设计程峰;音乐设计、配器邀请杨浩平;舞美设计谢树青、吴姚帅;灯光设计宋勇、胡瑛琦;服装设计杨孙硕;造型设计李密密;道具设计刘曙光;形体设计陈丽;打击乐设计张啸天;音乐设计助理钱柯羽;指导老师汤建华、唐蕴岚。

主演团队融合展现了“万”“代”两代演员,“万”字辈国家二级演员朱斌饰演阙里侯;“代”字辈优秀青年演员王文惠饰演邹氏、钱华仪饰演吴氏、黄翌饰演阙忠、施洋饰演宜春;“万”字辈国家二级演员李琼瑶饰演张一妈。特别值得一提的是“代”字辈优秀青年演员王翼骅、周沫、王苏鹏、杜鸿泽,这四位演员需要贯穿全剧同时饰演镜子、伴郎、寺僧、官差。
《奈何天》作为浙昆“传字辈”老艺术家们的经典之作,自上世纪五十年代初演绎之后,便长久沉寂于历史之中。对于此次创排演出,浙昆既坚守了传承上的如磐初心,也展现了改编上的推陈出新。
浙江京昆艺术中心是浙江省文化广电和旅游厅所属专业文艺表演团体,由原浙江昆剧团和浙江京剧团合并成立。致力于京昆艺术的传承、创新与发展,是世界非物质文化遗产“昆曲”和“京剧”的传承、展示单位,全国文化系统“先进集体”殊荣入选单位。目前中心实行党委领导下的法人负责制管理运行模式,现任中心党委书记、中心主任(法人)——顾炯。中心下属京昆两团守正创新稳步前行,培养了大批优秀京昆艺术人才,先后曾荣获中国戏剧“梅花奖”、中国艺术节“文华表演大奖”、“文华导演奖”、“文华表演奖”、上海“白玉兰奖主角奖”、首届全国昆曲汇演“兰花最佳表演奖”、中国昆剧艺术节“优秀表演奖”、央视“青京赛”“表演金奖”、国家文化部和联合国教科文组织颁发的“促进昆曲艺术奖”、浙江省戏剧“金桂奖” 等多种艺术奖项。中心不仅传承了大量传统京昆经典剧目,同时不忘创新,精心创演了一部部紧跟时代脉搏、弘扬主旋律的优秀新编京昆剧目,作为“世界非遗文化”,其诸多的优秀剧目相继远赴海外各个国家和地区出访演出,受到了海外观众的热烈欢迎和好评。法国巴黎中国戏曲节汇演、中日韩国际戏剧节、印度首届亚洲国际戏剧节、土库曼斯坦国际戏剧节等各大国内外戏剧比赛和艺术评选中,荣获各类艺术大奖和综合类剧目金奖,社会反响强烈。新世纪的浙江京昆人,正以全新的姿态和发展理念,为戏曲的保护、传承和创新发展,为浙江建设文化强省和全国共同富裕先行区做出自己不懈的努力和贡献。
昆剧《奈何天》还将前往更多城市欢迎互动留言 我们剧场见
《奈何天》作为浙昆“传字辈”老艺术家们的经典之作,自上世纪五十年代初演绎之后,便长久沉寂于历史之中。对于此次创排演出,浙昆既坚守了传承上的如磐初心,也展现了改编上的推陈出新。
浙江京昆艺术中心是浙江省文化广电和旅游厅所属专业文艺表演团体,由原浙江昆剧团和浙江京剧团合并成立。致力于京昆艺术的传承、创新与发展,是世界非物质文化遗产“昆曲”和“京剧”的传承、展示单位,全国文化系统“先进集体”殊荣入选单位。目前中心实行党委领导下的法人负责制管理运行模式,现任中心党委书记、中心主任(法人)——顾炯。中心下属京昆两团守正创新稳步前行,培养了大批优秀京昆艺术人才,先后曾荣获中国戏剧“梅花奖”、中国艺术节“文华表演大奖”、“文华导演奖”、“文华表演奖”、上海“白玉兰奖主角奖”、首届全国昆曲汇演“兰花最佳表演奖”、中国昆剧艺术节“优秀表演奖”、央视“青京赛”“表演金奖”、国家文化部和联合国教科文组织颁发的“促进昆曲艺术奖”、浙江省戏剧“金桂奖” 等多种艺术奖项。中心不仅传承了大量传统京昆经典剧目,同时不忘创新,精心创演了一部部紧跟时代脉搏、弘扬主旋律的优秀新编京昆剧目,作为“世界非遗文化”,其诸多的优秀剧目相继远赴海外各个国家和地区出访演出,受到了海外观众的热烈欢迎和好评。法国巴黎中国戏曲节汇演、中日韩国际戏剧节、印度首届亚洲国际戏剧节、土库曼斯坦国际戏剧节等各大国内外戏剧比赛和艺术评选中,荣获各类艺术大奖和综合类剧目金奖,社会反响强烈。新世纪的浙江京昆人,正以全新的姿态和发展理念,为戏曲的保护、传承和创新发展,为浙江建设文化强省和全国共同富裕先行区做出自己不懈的努力和贡献。
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